米兰设计週上的Nendo展已经是访客每年排队朝圣的必看,是Nendo一年来的创意精华。去年,他一口气设计50张椅子的「50 Manga Chairs」展览已经足以证明他无限的想像力与才华,2017年「Invisible outlines」的呈现形式又让人忍不住讚叹,「只有Nendo 才能超越Nendo啊。」概念多于产品,Invisible outlines讨论着物体的边界,当东西若只留下了边,或者只留下了体,我们的感知会是如何?
佐藤大/1977年出生于加拿大,日本早稻田大学建筑硕士毕业后,即成立Nendo,正式踏入设计市场。虽建筑背景出身,但佐藤大的设计範畴相当广泛,举凡建筑、室内设计、橱窗展场、家具家饰、3C家电、包装、平面设计等均有涉略,曾获日本新闻周刊遴选为「100名最受尊敬的日本人」。
如作品「Jellyfish Vase」,柔软如水母的花器是透明硅胶材质,经过特殊染色处理,放进水里时看得出淡淡的色彩,成为一种「边」(轮廓);又像是一座如山脉蔓延的区域,是80多个弧形雷射切割的塑料泡沫版,这种材质让这些大小弧形装置看起来就像被雪覆盖的高山,亦是轮廓表现。
至于Nendo粉丝想直接从展览上带回家的,是与极简服装大师Jil Sander合作的「Objectextile」,将立体的圆点、直条、网点⋯⋯图样印刷至布料上,从3D到2D,而一双佐藤大本人穿在身上的白色球鞋,则是最佳单品。
SD:你的产量好惊人,怎幺维持高产量与效率?
Nendo:没有秘诀,就是一直做一直做就对了,别无他法。
SD:难道不觉得辛苦吗?
Nendo:我想,是因为从事设计真的很有意思,我很享受其中,所以也就能一直持续做下去。
SD:你为很多类型的产品、各种品牌做设计,你怎幺选择合作伙伴?
Nendo:我认为工作的重点是,不要挑客户,不要去想它是大品牌或小品牌,有没有名气,不要为自己设限,就是一直做下去,就对了。
SD:已经设计过这幺多产品了,现在最想挑战什幺?
Nendo:有机会的话希望可以设计饭店,饭店是集结所有产品的总和。
SD:你在台湾有许多粉丝,去年在台北也有一场Nendo展览,请给台湾年轻设计们一些建议。
Nendo:做你想做的,保持热情,不要想太多,也不要想成果,享受过程多于结果。